- 酷云2
- 酷云1
- HD
- 正片
网友评价
暑假将尽，因为一部热门推理日剧《轮到你了》而被其大反派黑岛沙和的饰演者西野七濑（鸽子）深深吸引。
鸽子！鸽子原是乃木坂46的成员，不仅人美歌甜，而且演技在线，在这部剧中很好地展现出黑岛反社会心理的阴暗之面。
《轮到你了》黑岛沙和而在此之前，鸽子主演的奇幻恋爱剧《电影少女2018》则是另一种不同的风格。抱着对鸽子的喜爱，我在近几天看完了这部剧，感其结局，触怀至深。
桂正和《电影少女》漫画封面《电影少女2018》是日本漫画家桂正和1992年创作完毕的漫画《电影少女》的真人改编，时隔这么多年再次搬上荧屏，依然能打动无数观众。这虽然是一部奇幻恋爱剧，但其中所蕴含的许多与心灵、青春相通的东西，仍能穿越时间和地域的限制，引发我们内心深处的共鸣。
故事设定在原著25年后，所以编剧选取了原著男主弄内洋太的侄子弄内翔（野村周平饰）作为主人公。阿翔很喜欢画画，暗恋同学兼好友柴原奈奈美，但奈奈美却喜欢他的兄弟古矢智章。为维护三人的友谊，翔只好偷偷用绘画的形式承载自己对奈奈美的暗恋，而智章也努力给另外二人创造机会。因为父母离婚，翔搬进了叔叔的空屋，却意外发现了一盒插着录像带的坏录像机。当他修好后，按下播放键时，一个叫“Video girl 天野爱（西野七濑饰）”的女孩竟然从录像机里走了出来。
天野爱而天野爱，正是故事所设定的电影少女。电影少女只会出现在纯洁男孩的生活中，目的是为了帮助他们摆脱人生苦恼、得到安慰，且只有三个月的播放期，播放完后会自动消失。这样的设定使得在剧的一开始，就已经埋下了悲剧的种子。
然而，这种悲剧性并不是一开始就特别明显的，而是潜滋暗长，寓于前半部分的欢乐之中。天野爱被设定为一个性格活泼单纯的电影少女，为帮助阿翔追到奈奈美，她主动给两人创造机会，鼓励阿翔鼓起勇气追求自己的幸福。在阿翔与奈奈美和智章一起努力制作动画、准备校园大赛的过程中，以阿翔堂妹为身份的小爱给他们带去了很多欢乐与信心。在家里，小爱也一直尽心尽力地替翔准备饭菜、打理家务。可以说，小爱来到阿翔的世界，正是给处于人生低谷的他带来了一缕温暖的光。
全剧总共十二集，前六集充满了温馨、甜美的情调，阿翔表面上对奈奈美倾心，实际上通过一次次认清现实，将好感转移到了小爱的身上。但这并非见异思迁。奈奈美喜欢智章，欣赏他身上那股执着专一、为梦拼搏的劲，所以答应和翔出去看电影、喝咖啡，实际上是为了更好地修改剧本，让智章满意。当翔最终明白这一点时，所受的打击可想而知。正因为翔是个纯洁、专情的男生，所以才会如此受伤，才会久久发现不了别的女生的好。可正因为他的这些性格，恰恰被小爱视为他的“优点”（小爱在剧中最喜欢的话就是“我又发现了你的一个优点”），从而更坚定、更温暖地去支持他、守护他。在一天天的陪伴中，翔对小爱产生不自知的好感，确是一种纯洁而美好的感情。
虽然不自知，但翔对小爱的好，慢慢开始在细节中呈现。小爱初次做饭不好吃，翔却照顾她的感受，坚持把饭菜吃完；小爱晚上睡觉冷，翔偷偷给她盖好被子；与小爱出去逛街，虽然明里说不给她买衣服，可还是悄悄把她喜欢的衣服买下；翔吃了奈奈美的寿司，小爱难过地把自己做的寿司偷偷藏起来，翔发现后不顾寿司已经冷硬，仍美美地吃了起来……如此种种，当小爱一一发现后，也不可避免地喜欢上了阿翔。而小爱对阿翔产生喜欢，违背了电影少女不能和人类恋爱的设定，剧情也就暗暗走向了转折。
悲剧的初显，往往就处在“盛极而衰”的转折之中。而这种转折，某种程度上来说，继承了古希腊“命运悲剧”之色彩，在主观能动的人与无情的命运（比如电影少女只能播放三个月、不能恋爱等设定）之间的搏斗与抗争中，愈显其悲剧性的深刻与伟大，也就愈能打动观众的心。
后六集，剧情逐渐笼上一层阴暗、低回的色彩。大家决定以小爱为参赛动画的人物原型，翔请求学妹大宫理香拜托她曾经的乐队制作人阿薰帮忙作曲。与此同时，制作人清水浩司得到了人物原型图，对天野爱重新来到人间大为惊讶，也从中嗅到了商机。为“获取灵感”，心怀不轨的阿薰提出与小爱单独约会一天的请求，阿翔为保护小爱，当场拒绝——小爱的第一次约会，是和他约好的。为帮助阿翔，小爱答应了阿薰的要求，一向活泼爱笑的她，也逐渐开始走向低沉。
与阿薰约会的前一天晚上，小爱穿上阿翔给她买的连衣裙，答应真正和他约会时才穿这件衣服，二人相约一定会有那一天：这一幕，以美好的憧憬暂掩将临的危险，为意外的发生有一个很深的情感铺垫（与结局也有一个很强的呼应）。因此，当小爱最后在路边昏迷不醒，被清水背走的意外发生时，观众能深切地体会到此时正在疯狂寻找小爱的阿翔着急、悲痛的心。
转折一始，久蓄的情绪便如开闸的水，随剧情愈紧而奔涌直下。这种情绪的积累，除了剧情转折本身给观众带来的难过，还有故事一开始对电影少女只能播放三个月的设定之影响。观众早就知道小爱会消失，可仍期盼着故事后面会有好的转折，所谓“期望越高，失望越深”，大抵如此（这里的“失望”不是对作品的失望，而是一种希望破灭后的遗憾与感伤）。
所以，在一开始，悲剧性就在剧情中生根发芽，只不过受种种美好的暂时掩盖、以及观众本身的不愿面对，暂时隐匿了起来。等到转折真正发生，剧情节奏朝观众所期待的相反的方向发展时，观众才“恍然大悟”，在着急之时更加期盼奇迹的来临。因此，顺应剧情和观众情绪发展的节奏，小爱被带至电影少女研究中心，见到另一个被变成人类的自己后，一度燃起了成为人类的希望。而这，也正是男主和观众所期待的。剧情至此达到第一个高潮。
不过，触人心扉的故事只有一个高潮是不够的。动人的剧情，应像层层翻涌的浪花，潮起潮落，反复拍打着观众的心。转折的紧张过后，小爱思考自己来到世间的意义，重新回到翔的身边。在翔与小爱真正度过的短暂而快乐的时光中，剧情节奏一度放缓，也给观众一丝难过、惆怅的时间。但这时的美好已经笼上了一层深深的悲伤，大家都知道小爱最终会消失，在希望渐尽又无可奈何的情况下，愈见二人甜蜜，也就愈增将离之痛。
小爱暗中请求奈奈美在她走后照顾阿翔；阿翔掩盖自己的难过，努力学会自立，并悄悄给小爱准备离别的动画，这些关于“离别”的细节，反复穿插在表面的美好之中，更在暗中加深了观众对结局的感伤与遗憾。二人之间美好与悲伤两条线，一明一暗，悄然并行，既渐进又渐近，等到最后一天的约会到来之时，这两条线终于汇合到一起，使剧情和观众的情绪达到了第二个高潮，亦是一个更高的高潮。
阿翔履行了他的诺言，在最后一天与小爱开心地约会，并再次向她表白，小爱也穿上了阿翔给她买的连衣裙，努力克制自己的情绪。在天台上时，两人有过这样一段对话：
这段话着实令人动容，也点出了让人深深感伤之处。小爱马上要离开了，在这最后的时刻，美好与悲伤交织，永远的离别，等待着另一种形式的相见。诗人北岛说：“你没有如期归来，而这正是离别的意义。”小爱不会再回来，但她与阿翔度过的那短暂又美好的时光，始终镌刻在阿翔心里，在记忆中无限重播，永远珍藏。悲剧之美，亦生于此。
日式悲剧的唯美感伤，特别能打动观众的心，这不仅是气氛的渲染、台词的设计，更是一种情绪的积累。这种情绪真正流露出来时，却不似酒神式的宣泄，而如清泉出石，款款浸人心扉。这种惆怅，以一种温柔的理性为始，暗润观众之心，引其无限回味；而在不断的回味与联想中，又过渡到一种审美的感性，美好历历，终归云烟，因而感伤愈深、遗憾愈浓，却恍似卡在心间，久久难以释怀。
小爱消失那一瞬间，化作满天繁星，照耀在阿翔面前，凄美得如梦如幻片尾阿翔送给小爱的动画故事，正契合了这一点。他把小爱和自己的关系比作“俺”和那只蛋，“俺”细心呵护那只不起眼的蛋，正如小爱始终支持着在梦想和爱情面前自卑、胆怯的翔。当那只蛋深深感动，以致破裂，孵化出新的生命以后，“俺”在欢笑落泪之时，也完成了自己的使命。
正如作为电影少女的小爱，帮助阿翔战胜自卑、学会了勇气与爱，自己也应该与之道别，消失在他的世界中。而这种离别的意义，正在于此，在于“破碎的悲剧”背后那一抹“犹存的温柔”。正因为这样处理，剧情才能“平稳落地”，观众们破灭的希望才不至于沉痛欲绝。可另一方面来说，这种萦人心怀的惆怅，也许更令人难过、以至于沉浸在其中而不拔。
对于这部剧来说，除了故事本身的设定让人很有代入感之外（特别是男生），剧情节奏与情绪节奏的很好契合，也让观众恍觉身临其中，不自觉地把自己代入到主人公身上。懵懂的情愫、失而复得的喜悦、无可奈何的惆怅……如此种种，应该是很多人青春的共鸣。当观众把自己的感觉与阿翔的情绪联结在一起时，自然对剧情的起伏有一个很深的感触。
剧集不长，每集的长度也只有二十五分钟，但每一幕都处理得恰当好处、契合当时的节奏与心理。因此，有了一个很深的积蓄与共鸣，观众在看到结尾时，才会那么的感伤至深、难以忘怀。小爱虽然消失了，但她的音容笑貌、那首immortal love的旋律仍不断地闪回心间，像阿翔说得那样，感怀越来越强烈、深刻。悲剧之动人，较之于喜剧，更在于一种消失了却依然珍藏于心间的美好吧。
我很喜欢这个故事。它带给我的，不仅仅是一个悲伤的结尾，更是一种美好的记忆——即使是一份含着泪微笑的记忆。阿翔终将告别小爱，而观剧之人，也终将要从这部剧的感伤中走出。这份美好与爱，珍藏在记忆深处无限重播，亦激励着我们今后的人生，即使是含泪笑着，也要一直负重前行。